Mùsica@Periodismo:

Espero les guste. Este es mi reportaje acerca de periodismo ciudadano y redes sociales.

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Diez años con la sangre galopando (Parte II)

El disco continua con la muy sentimental pero no por eso de menor calidad "Por un beso", donde la ejecución del "Vampiro" de una manera muy relajada te hechiza, ahi se las dejo en el link de arriba, pero eso si no vayan a llorar. Continúa con la canción que de seguro les llegará más a los que son padres o tios: "Contigo" letra que Saúl Hernández le escribió a su hija Zoey cuando ella era una bebe, de hecho al final se escuchan los ruidos de la pequeña que en ese entonces solo tenia 2 años de edad. Le sigue la rola que algunos consideran un tributo a The Doors: "El Aislamiento", debido a su intro y final tan parecidos a los de la canción "Riders on the storm" de la banda norteamericana liderada por Jim Morrison, ídolo de toda la vida mi padre, debo confesar y tambien mio.

En dedicatoria especial para las mujeres está la siguiente canción, "Viaje Astral", una rolita de gran peso musical, más que por lo elaborada, por la forma de interpretar de la banda y la manera de explotar al momento del coro. Para entrar en la recta final del disco nos encontramos con "El Momento", la que para muchos es de las más sobresalientes del álbum pero que desde mi punto de vista está entre las PEORES diez rolas de Jaguares, salvo por un riff intermedio de César, quien con su guitarra sin duda se lleva este disco. Para dedicarsela a una chica (pero que le guste la música pesada) tenemos "El ultimo planeta" con una de las mejores letras de todo el disco. La penultima rola del disco (ultima sin contar la pista oculta Dime de un amor que no ha sufrido) es ¿Viejo el mundo? con una música llena de energia que nos hace recordar la cancion "El año del dragón". Los conciertos de la gira de este álbum fueron de los mejores de la trayectoria de Jaguares para muestra está este en el Auditorio Nacional. Un gran tributo músical al rock en inglés de los años 70´s pero...Será que Jaguares nunca pudo salir de la sombra de Caifanes a pesar de crear obras maestras como esta?

Diez años con la sangre galopando (Parte I)

Hace diez años recuerdo muy bien a una de mis hermanas diciendo "Miren me prestaron este disco. Está muy bueno, ahora si suenan como a Caifanes". El disco en manos de mi hermana era "Cuando la sangre galopa", tercer album de la banda Jaguares y que es considerado de los mejores no solo de la banda si no de todo el rock en español. Desde que inicia el disco te hace explotar con ese riff de guitarra bien ejecutado por "Vampiro" López en la rola Cuando la sangre galopa, cancion que le da título al disco. Cabe destacar que la actuación del guitarrista en este disco es muy buena, ya que fue el primer disco donde el estuvo solo como guitarrista principal (acompañado de Saúl en guitarra de ritmo) y se mostro a la altura de lo que para ese año nos mostraba Jaguares, que con 3 discos en 5 años habian realizado trabajos dignos de llamarse "sucesores de Caifanes", algo que en par de discos posteriores, lamentablemente se perderia. La segunda canción del disco de titulo "El secreto" y la más popular del disco (y tal vez de la banda) "Como tu" le dan continuidad a ese sabor caracteristico del disco, muy apegado a ritmos latinos. Continúa con el agradable intro de teclados y guitarra de "Estoy cansado", rola que me encanta cuando explota en la parte que dice "Regresame, A DONDE PUEDA DORMIR EN PAZ¡¡". Le sigue las percusiones muy bien ejecutadas por parte de Leo Muñoz en la canción "En la tierra". Magnificas las primeras 5 rolas del disco, algo que neta no escuchaba desde "El nervio del volcán" de Caifanes; pero no terminó ahi. Inicia la sexta rola: "La vida no es igual" de las mejores de la trayectoria de Jaguares, es muy bueno ver los agudos que alcanza Saúl a pesar de tener la garganta afectada. Han escuchado esta verdadera obra de arte?

Kings of leon: Come around sundown

Una amiga super rockera (si la misma que me dió el pitazo de que Caifanes estaría en el Vive) de nombre Luz Maria Reyes me dijo un dia: "¿Ya escuchaste a 'Kings of leon' ?". Yo no los conocia y ese dia fui al Palacio de los Deportes por unos boletos y precisamente ese dia iban a tocar ahi. El diseño de sus souvenirs me llamó mucho la atención y eso me hizo inmediatamente llegar a mi casa para checar sus rolas. y me tope con esta rola inmediatamente:

"Use somebody" es su nombre, que con esos coros, bataca y riff de guitarra al principio, hicieron que me adentrara a conocer el mundo de esta banda de rock estadounidense creada en 1999 por tres hermanos Caleb (voz), Nathan (bateria) y Jared (bajo) Followill y su primo Matthew Followill (guitarra). Todo esto pasó en 2009. El año pasado estrenaron nuevo disco de titulo "Come around sundown" del cual se desprendió el sencillo "Radioactive" cuyo video es un alegre saludo de antiracismo. De este disco les recomiendo las canciones "The inmortals" (ahi se las dejo abajo) y The End las cuales son de intro y explosion en los coros muy buenos, caracteristicos de esta banda..los han escuchado?

Mi encuentro con Saúl Hernández en la presentación de su disco "Remando" (Parte II)

Saúl me preguntó mientras firmaba "¿Cuanto llevan?" y respondí: "Poco más de medio año", aunque si le estaba pidiendo el autógrafo doble es porque han sido los mejores siete meses de toda mi vida. Le dije "Y ¿como te sientes? ¿Ya listo?" y el vocalista me dijo: "Creo que si, espero te guste"...no manches en ese momento lo unico que pasó por mi mente fué: "Este cabron es a toda madre". Una forma sutil de ganarse a los fans tal vez. Por último despues de la foto del recuerdo claro, le dije "Pues Saúl mucha suerte y que dios te bendiga, nos vemos el 27 en el lunario" y el caifan respondió "Muchas gracias Luis mucha luz e insisto espero les guste a ti y a (volteo a ver la firma en el disco) Viri, cuidate".

Ya llegando a mi casa me puse a escuchar el disco y la canción que abre que se las pongo aqui mismo, hasta abajo es "Molecular", canción que es primer sencillo del disco y que me hace recordar un poco a "Alquimista" del disco "45" de Jaguares. El disco inicia muy bien y promete, no solo con el sencillo, las otras dos rolas que le siguen ("Llevame a tu sol" y "Será mañana") tambien son muy buenas, la primera dedicada al amor y la otra a los migrantes con la frase "Ningún ser humano es ilegal". Después el disco se vuelve muy tranquilo, buenas letras pero a mi gusto, faltó un poco más de vida en la música. De ahi hasta encontrarnos con un buen intro de bateria y un riff que atrae en la rola "Acechandote". En este canal pueden escuchar todo el disco. Despues de esto, les pregunto: ¿Saúl seguira lo que resta de su vida como solista? ¿Regresará Jaguares? ¿Regresará con una gira CAIFANES?

Mi encuentro con Saúl Hernández en la presentación de su disco "Remando" (Parte I)

Salí corriendo de mi clase de taller de radio para ir desde la FES Aragón hasta Plaza Loreto para ver a Saúl Hernández en la firma de autógrafos que dió en Mixup el pasado miercoles 4 de mayo. Llegué allá aproximadamente a la 1 de la tarde y faltaban 4 horas para el evento. Se preguntarán ¿Que demonios hiciste 4 horas parado en una fila? Pues no se puede hacer mucho, pero la compañia de un amigo y de mi hermana hicieron más amena la espera. Cuando yo llegué al rededor de 100 personas ya estaban formadas, los primeros locos que yo creo que no tenian nada que hacer llegaron desde las 7 de la mañana, esperaron casi ¡12 horas! pero valió la pena, Saúl no es de esos artistas que solo firma el disco la foto y bye, no. El te pregunta como estas, te firma lo que quieras y sin problema alguno, lo cual explica por qué fue tan tardada la espera ya que yo entre hasta las 8 y media de la noche. Lo primero que hice fue darle un abrazo, preguntarle como estaba y decirle mi nombre. El respondió "Pues bien y tu ¿que tal? ¿cansado?" y aunque si lo estaba yo menti diciendole que para nada. Le pedi que el disco lo firmara para mi y para mi novia asi que le puso asi:

   

Continuará....

Las luces de Navidad de Coldplay

Se que apenas estamos en mayo y la navidad está muy lejos, pero en todo lo que lleva de vida este blog, no habia publicado nada de mi grupo favorito de música en inglés: Coldplay. Por lo que les hablare de su más reciente tema, la canción "Christmas Lights", lanzada al mercado como un sencillo a través de iTunes en diciembre de 2010 con motivo de las fiestas navideñas. La banda declaró que la rola no tiene nada que ver con lo que será su nuevo disco que esperan lanzar a finales de 2011. La canción es muy sencilla y de tonos muy parecidos a los que se incluyeron en el disco Viva la Vida, les pongo un ejemplo: la rola "Death and all his friends". La letra comienza siendo muy oscura, cuenta la historia de un personaje que a perdido muchas cosas, entre ellas el amor de una chica, asi que lo único que lo anima son las "luces de navidad". El video es muy bueno, sencillo pero sin perder esa peculiaridad que la banda liderada por Chris Martin suele tener en la elaboración de sus producciones audiovisuales. Se espera entonces que el nuevo disco sea diferente, ya que el "Viva la Vida" muchos lo criticaron porque sonaba muy pop. El nuevo disco ¿Seguirá la linea de "Viva la vida" o será otra obra maestra como el "A rush of blood to the head"?

El fenomeno de los desenchufados (MTV UNPLUGGED)

Si hay algo que vale la pena escuchar y posteriormente hablar del trabajo de los artistas, es su consagración, o sea cuando la empresa MTV los invita a grabar versiones acústicas de sus temas originales. Fueron los discos unplugged de Paul McCartney y Eric Clapton realizados en 1991 y 1992 los que hicieron que está idea de las sesiones acusticas fueran grandes eventos y producciónes discograficas en el mundo musical.

En cuanto a la música en español, Los Fabulosos Cadillacs, fueron la primera banda en tocar para las sesiones de MTV Unplugged, en mayo de 1994, seguida un año despues por Los Caifanes,quienes no lo hicieron tan acústico, más bien electro-acústico.Todo esto previo a su separación. La banda argentina Soda Stereo tambien realizó su grabación desenchufada, cuyo momento más memorable es cuando invitan a Andrea Echeverri del grupo Aterciopelados a cantar "La ciudad de la furia", algo similar a lo que pasó con Ely Guerra siendo invitada por La Ley para interpretar "El duelo" en uno de los mejores unplugged que han sido grabados. Siguiendo con esta linea de las grandes voces de chicas interpretando acústico no olvidemos a Julieta Venegas quien hizo un homenaje a lo mejor que nos tocó conocer como hombres (claro las mujeres) teniendo como músicos a más de tres chicas. En el ultimo mes la vocalista de Hello Seahorse, Denise (Lo Blondo) acompañó en casi todo el disco desenchufado a Zoé dandole un toque unico y que neta sin ella no hubiera sido igual...que unplugged les gusta más?

La Reencuentritis...(Segunda parte)

Pero en esto de los reencuentros, las bandas mexicanas no se han quedado atras y aunque no muchas se han separado, dos iconos del rock mexicano tuvieron su etapa inactiva (uno tardó más en regresar que el otro), me refiero a Caifanes y Fobia.

 De los primeras ya hablé mucho en entradas anteriores, asi que les platicare para que sepan un poco más del como y por que se separaron los Fobia. La separación ocurrió en el mismo año que la de Soda Stereo, 1997. La mayor razón por la que se cree que se separaron fue por la relación del vocalista Leonardo de Lozanne con la periodista Rebeca de Alba, la cual fue tachada como la Yoko Ono de Fobia. Aunque para integrantes como Paco Huidobro y el bajista Cha¡ la relación de el cantante y la conductora no les molestaba, les pareció incomodo que los medios de comunicación le dieran prioridad a l noviazgo, más que al nuevo disco de la banda. Fué cuando Leonardo decide continuar su carrera, pero como solista, cuando la banda decide separarse y formar proyectos alternos como Moderatto. Los proyectos alternos y carrera de solista de Leo no tuvieron el exito como con su banda original, por lo que en 2004, deciden regresar, con gira y nuevo disco titulado Rosa Venus.

Los reencuentros de las bandas de rock en español son muy esperados y exitosos. Cual será el siguiente reencuentro?...debido al poco exito de Beto Cuevas con su disco solista se rumora el proximo reencuentro de la banda chilena "La ley"...Será?

La Reencuentritis...(Primera parte)

Fue en aquel 2007, que hoy ya parece muy lejano, que se comenzó a dar un movimiento en los grupos de rock en español que surgieron a finales de los años 80´s y principios de los 90´s, en el que estas bandas comenzaron giras de reencuentros. Pero ¿Por que se dieron realmente los reencuentros? ¿Falta de dinero o exito en proyectos alternos o carreras de solistas? o ¿realmente querian dar estos conciertos como agradecimiento a los fans?

En 2007, las legendarias bandas Soda Stereo y Heroes del silencio regresaron a la escena músical, cuya gira llegó al Foro Sol de la Ciudad de México. Los Soda regresaron despues de 10 años de separación, mientras que los Heroes cumplian 11 años separados cuando anunciaron su regreso. En ese tiempo, sus vocalistas Gustavo Cerati y Enrique Bunbury siguieron creando música, y aunque es cierto que en ambos casos, los cantantes son considerados como leyendas del rock y sus carreras de solistas han sido solidas, los reencuentros con sus bandas originales rompieron records de asistencia, con lo que se refleja sin duda el exito de dichas bandas.

Muchos estabamos en plena etapa cchera, alguno de ustedes fue uno de estos dos conciertos?

 



La mágica noche del regreso de Caifanes (Parte II)

En plena explosión de energia despues de escuchar a los Caifanes interpretar las rolas de "El nervio del volcán", me dejaron impresionado al tocar "Nos vamos juntos", canción que cuando acabó lo unico que me quedo decir fue: "Ya con esto valió la pena todo". Pero aun faltaba el gran cierre de este magnífico concierto. Continuaron con "El negro cósmico", la cual solo los verdaderos fans conocíamos. Despues Diego Herrera hizo vibrar al Foro Sol con un intro de tintes apocalípticos para la cancion "Amanece" con la que el público no paraba de saltar. Siguió el deleite de la guitarra de Marcovich con "Hasta Morir" con la que a muchos nos hubiera gustado ver a Rita de Santa Sabina subirse al escenario para ayudarle con las voces a Saúl Hernández, cuya voz era apoyada por más de 70 mil personas que no dejaban de corear sus canciones. Despues de tocar estas rolas se bajaron el escenario y muchos pensaron en abandonar el Foro, pero los 5 integrantes regresaron para tocar "No dejes que.." una de las más representativas de la banda y del rock mexicano, La célula que explota himno oficial de la banda y de toda fiesta cuando está corriendo fuerte el tequila por las venas y para cerrar el son cubano que los hizo llegar a todos los estratos sociales hace más de 20 años "La negra tomasa. Despues de salir empujado por una gran multitud, ya en el taxi de regreso, el chofer nos preguntó: "Pero que se discutieron los Caifanes no?"...Si la neta se discutieron...Tu irías a un concierto si hicieran gira?

La mágica noche del regreso de Caifanes. (Primera parte)

Todos mis amigos y mi novia me voltearon a ver pensando que las lagrimas se derramarían de mis ojos al ver a mi banda favorita de nuevo reunidos y tocando en un escenario, aunque para mi fuera la primera vez que vería a estos 5 maestros de la música ejecutando sus maravillosas canciones. Eran ya pasadas las 10 y media de la noche cuando apareció Caifanes en el escenario del Foro Sol en el marco del Vive Latino para iniciar con la rola "Será por eso" un concierto que sus fans llevaban más de 15 años esperando. Después de esa primera canción le siguieron en orden cronológico "Mátenme porque me muero" y "Viento" en la cual, antes de iniciar a tocarla, Saúl Hernández grito al público: "RAZA...CAIFANES A TUS PIES¡" acto seguido se hincó ante la gente y comenzó con el riff clásico de esta rola. Continuaron deleitando al público con un par de canciones de su segundo álbum conocido como "El diablito": "Los dioses ocultos" y "Antes de que nos olviden". Estas 5 canciones nunca faltan en los conciertos de la banda Jaguares, pero era claro que el estilo del guitarrista Alejandro Marcovich comenzaba a notarse, más al comenzar a tocar "Detras de ti", y fue cuando empezaron las rolas de "El silencio" ("Nubes" y "Piedra") en las que el público pudo distinguir con claridad que estaban siendo hechizados por la ejecución mágica del guitarrista. Las más de 70 mil personas reunidas en el lugar comenzaban a estallar cuando iniciaron con la etapa de rolas de "El Nervio del Volcán". Iniciaron con "Ayer me dijo un ave" dedicada a la fallecida Rita Guerrero,y continuaron con "Aquí no es así", "Miedo" y "Afuera" las cuales hicieron que sintiera la energia correr por el cuerpo y es que aunque me habia tocado escuchar la segunda y la tercera en vivo, no se compara la forma de tocar de Marcovich con ninguna que haya escuchado antes. Sin mencionar que "Aquí no es así" es mi canción favorita de ellos y que la verdad pense que jamas la escucharia en vivo y ver a Saúl cantando sin guitarra y con la s manos prendiendo más al público hizo que por un momento lo vieramos como si 15 años no hubieran pasado...Y ustedes ¿tuvieron la oportunidad de estar ahi? (Continuará en la segunda parte)...

Zoé desenchufado...

Una de las bandas más importantes del rock mexicano es Zoé, quien estrena su disco Unplugged, uno de los más esperados. Debo decir que mi expectativa era grande y el disco cumplió con lo que esperaba: un trabajó bien realizado pero sin caer en lo sobretrabajado. La banda liderada por León Larregui acompañados por Lo Blondo de Hello Seahorse y por Chetes logran en mi humilde opinión uno de los mejores discos desenchufados de un grupo en español, solo detras del que realizara en 2001 el grupo chileno La Ley. De este disco les recomiendo "Luna" por la gran interpretación de Lo Blondo, asi como "Nada" y "Dead" que cuenta con la participación de Enrique Bunbury y Adrián Dárgelos. Será este unplugged el mejor realizado por un grupo mexicano?

Search and Destroy...30 seconds to mars.

Un dia me encontraba viendo en Youtube un video de los Caballeros del Zodiaco (de los cuales debo admitir que soy fan) y en ese video se incluia una cancion de la banda de rock norteamericana 30 Seconds To Mars a la cual gracias a este fortuito momento tuve la suerte de conocer. La canción que escuche en ese video era A modern myth, la cual me llamó tanto la atención que en cuanto supe que en diciembre de 2009 iban a lanzar su nuevo disco This is war, por lo que decidí conseguirlo en cuanto pudiera. Una vez que escuche las 12 canciones que conforman este álbum, me decidi por una favorita (aunque de verdad fue dificil escoger solo una) : Search and destroy, una canción con gran composición en el ritmo y en los tonos que alcanza Jared Leto, vocalista de la banda. Me gusta mucho que empieza con un tono grave y conforme avanza la rola explota tanto agudo como de nuevo grave, sin restarle meritos a los coros que lo acompañan. Otra característica muy buena de esta canción es que cuando piensas que ya va a terminar vuelve a explotar con esos coros que fueron los que a mi me atrajeron...¿Porque será que muchos restan meritos al rock norteamericano? les invito a que escuchen esta rola, luego el disco y luego el trabajo que a realizado esta banda a 13 años de su formación y a ver que les parece la propuesta de esta banda.

Enjambre: La visita de la dulce soledad.

El grupo mexicano de Rock, Enjambre lanza nuevo video y single de titulo "Dulce Soledad" sucesor del tema "Visita", ambos de su material discográfico "Daltónico", el cual no he tenido la fortuna de escuchar completo pero de los temas que he escuchado son estos dos los que más me llamaron la atención. El primero por su letra y el segundo aparte de la letra es por el gran ritmo que lleva y sobre todo la forma en la que al final explota la canción. Proximamente se presentarán en la edición 2011 del Vive Latino, com´partiendo escenario con aquellos que han llamado sus maestros: Caifanes, asi como con otras bandas importantes como La Gusana Ciega, Enanitos Verdes y Los bunkers, de los que prometo hablar proximamente en el blog. En tiempo futuro serán los chavos de Enjambre una banda tan importante como las anteriormente mencionadas??

Keane: This is the last time.

Como puede ser que siendo fan de bandas como Coldplay y Muse, no sabia ubicar quien era Keane, una banda del sur de Inglaterra a quienes ya conocia por su cancion "Nothing in my way" incluida en el soundtrack del juego FIFA 07, hasta que un amigo me dijo "Te gusta Keane?" y yo le respondi "A ver pon una rola" y me presento la rola "This is the last time", en donde el buen manejo de piano y bateria sumado a la gran interpretación vocal por parte de Tom Chaplin hacen de esta una rola que inmediatamente se volvió parte del soundtrack de mi vida, no tanto por la letra si no por la forma de interpretar del vocalista. Esta rola salió en 2003 como un single poco antes del lanzamiento de su album "Hopes and Fears". Son una banda ícono en la música europea...Algun dia en México las bandas podran crear temas de la calidad de estos maestros??

Multicolor: La consolidación de Motel

En 2010, Motel lanza su tercer y más reciente album titulado "Multicolor", del cual se desprendió el sencillo "Somos Aire", el cual se colocó de inmediato en el top ten a nivel nacional. Al escuchar este álbum me di cuenta que los muchachos de Motel estan trabajando muy bien en la elaboración de sus temas, claro ejemplo es la rola con la que inician el disco "Reloj", la cual empieza muy tranquila y luego explota de una gran forma (algo caracteristico de las canciones del grupo). De este nuevo disco les recomiendo, a parte de las ya antes mencionadas, la melancólica "Dame de ti", la explosiva "Multicolor" que le da titulo al disco y la magistral (por su letra tan chingona) "En el espejo". Bueno no podemos hablar de premios para este disco debido a que es nuevo, pero estoy seguro que tendrá gran aceptación en el públicoy se vera reflejado en diversos premios para la banda. Escuchen las rolas y espero sus comentarios.

P.D: La banda presentará el disco en vivo en el Teatro Metropolitan el proximo 2 de julio, aunque aun no salen a la venta los boletos. Los mantendré informados.

MOTEL (17): Segundo hit de una banda talentosa.

Despues de el exito que provocó su primer disco, Motel lanzó en 2007 su segundo album de nombre "17", del cual se desprendió su primer sencillo "Y te vas", y que llegó a ocupar el 1er lugar en las listas de popularidad y se apoderó del lugar 36 de las 100 mejores canciones del 2008. El segundo sencillo fué "Uno, dos, tres" cuyo video es considerado de la banda y compitió en los premios MTV Latino como mejor video del año, aunque en la radio no tuvo tan buena aceptación como los 4 sencillos que habian lanzado antes (los 3 de su primer disco e "Y te vas"). Su tercer single, la rola más melosa de todos sus sencillos, pero a la vez de las mejores y más reconocidas de la banda fue "Dos Palabras", la cual en la edición de este disco (17) es interpretada por Billy Mendez (guitarrista), pero en la edición especial (album 17Bis) es interpretada por Rodrigo y Paty Cantú (ex integrante del grupo Lu), siendo esta versión la más famosa para el público. El cuarto y ultimo sencillo fue "Ahi vienes", con la cual se consolido este como un gran album, muy bueno encuanto a voz, musica y letra y con lo cual MOTEL se consolidó como una banda que va más alla de sacar un solo exito en la radio.

Motel: Primer disco..un gran debut

En 2002, Billy Méndez (guitarrista) y Rodrigo Dávila (vocalista, compositor) se juntan para hacer música sin otro fin más que el de divertirse. Fue hasta 2006 que debutó una banda con mucho talento y lider en el rock pop de habla hispána: MOTEL. Su primer sencillo, "Dime ven", pegó y pegó muy fuerte en la radio y en el gusto de la gente que inmediatamente adopto a esta nueva banda como una de sus favoritas. A este primer sencillo siguieron los tambien muy exitosos "Olvidame" y "Lejos estamos mejor".

Los 3 sencillos que se desprendieron de MOTEL(nombre de la banda y de su primer album) lograron colocarse en los primeros lugares de la radio a nivel nacional.

Tras el éxito conseguido con este lanzamiento en enero del 2007 MOTEL lanzó una edición especial que incluyó versiones acústicas, un EPK, galería de fotos, un DVD con los videos y una version especial de la cancion "Viento" de Caifanes, producida por Sabo Romo.

A nivel internacional MOTEL editó su trabajo en Estados Unidos y España, además de varios países latinoamericanos; entre los cuales destaca Argentina, país al que la banda visitó durante 2007 en 2 ocasiones, y tocar en el prestigiado Festival Pepsi Music.

El mejor disco de Maná...

A proposito del lanzamiento de su proximo sencillo "Lluvia al corazón", que saldra el proximo lunes 14 de marzo, les hablare del mejor albúm del grupo mexicano y originarios orgullosamente de Guadalajara, Jalisco, Maná.

En 1992, a partir de la salida de su primer guitarrista y la incursión de Cesar "Vampiro" López en la guitarra e Iván Gonzalez en el teclado, los cuales vinieron a revolucionar el sonido en la banda (solo basta escuchar el teclado en "Oye mi amor" o la guitarra en "Te lloré un rio"). Es un albúm con un ritmo único, que te captura de inmediato desde el inicio con  la canción "De los pies a la cabeza", pasando por la romantica (y que le dedico a mi novia) "Cachito", siguiendo en la linea romantica con el clásico "Vivir sin aire". Despues se abarcan temas de reflexion social como la ecologia del planeta ( "Donde jugaran los niños?") y los migrantes a Estados Unidos ("El desierto"), para continuar con la parte más ritmica y sabrosona del disco con canciones para escuchar una noche en la playa con los cuates ("La chula" y "Como te deseo"), para llegar a la parte triste y melancolica del disco con 3 rolas: ("Te llore un rio", "Como diablos" y "Huele a tristeza") para concluir con la obra maestra del baterista Alex Gonzaléz: "Me vale".

Al escuchar esta obra de arte, nme surge esta pregunta ¿Maná hubiera ocupado el lugar de Caifanes si hubiera mantenido este quinteto creador de tan maravilloso material discográfico?

Historia de un taxi de otro musico poeta..

En esta entrada les hablare de Ricardo Arjona, uno de los grandes cantautores de nuestra época y en particular de una de sus canciones más famosas "Historia de un taxi" de su album "Historias" . Criticado y admirado, es sin duda un hombre que escribe y transmite en sus canciones sus vivencias de una manera muy particular, utilizando metaforas (no tan rebuscadas ni complicadas como las de Saúl Hernández, pero sin caer en la simplicidad).

En esta cancion (la cual recuerdo haberla escuchado por primera vez cuando tenia 5 o 6 años) nos relata un momento extraño en la vida de un taxista de la Ciudad de México, que recoge a una pasajera de la que se siente atraido. El taxista habia tenido un mal dia laboral; en su casa las cosas con  su esposa no iban del todo bien y se expone claramente que el dia es como cualquier otro hasta que ayudado con un poco de suerte y un golpe del destino recoge a está mujer a la cual describe guapa y casada con un hombre de dinero, el cual le es infiel. Es aqui cuando la suerte del taxista (tambien ayudado por su manera de expresarse) le sonrie, ya que está ubicado en tiempo y espacio correcto para que despues de un rato de conversar con la rubia en el taxi, termine convirtiendose en su amante. Pero ahi no termina la historia, descubren que el esposo de la rubia tenia como amante a la esposa del taxista. Entonces la cancion termina contandonos que el taxista inicia una relación con Norma (la rubia preciosa que conoció ese dia donde el destino intervino).

Arjona toma una buena historia, como en la mayoria de sus canciones, y la hace aún una mejor rola. Pero ustedes que opinan? Es "Historia de un taxi" la mejor canción de Ricardo Arjona? El tiempo de Arjona ya se agotó al igual que sus ideas?...

Los Pasaporte: Una buena propuesta músical...

Fue el pasado 9 de febrero (hace un mes..) cuando un correo de Twitter llegó a mi cuenta: "Pasaporte te sigue en Twitter" y como yo no tengo tantos seguidores en esta creciente red social, decidí echar un ojo para ver de quien se trataba. Entonces me di cuenta que habia pasado mucho tiempo buscando una banda como ellos, con música tan agradable y en el genero que me gusta: el rock pop. Integrada porJames Rivera e Ivan y Daniel Vargas, "Los Pasaporte" llegan a la escena musical como una alternativa muy interesante y de calidad para los que buscan un rock bien elaborado, que como es el caso de las bandas que dejan huella en el público, combinan buenas letras con musica que nos llega al alma y al corazón.

Mencion a parte merece el que sean una banda con un constante vinculo con sus seguidores a traves de sus cuentas en las redes sociales Twitter y Facebook

Las rolas "Sin final" (con un tinte melancólico), "Hoy", "Te extraño" y "Caigo lento" son una muestra de lo bien que elaboran estos muchachos sus rolas

Fin...

Para que no se harten les tengo una buena noticia: Esta es la ultima rola de Caifanes/Jaguares de la que les voy a hablar. Pues desde mi punto de vista FIN es para Jaguares lo que "Aqui no es asi" es para Caifanes, la joya de la corona.

Esta canción se desprende como sencillo de su disco "Bajo el azul de tu misterio" , lanzado en 1999,el cual marcó el regreso de la banda a los escenarios despues de 2 años de ausencia. Las guitarras de esta cancion (y las de todo el disco) estaban a cargo de Cesar "Vampiro" López y Jarris Margalli, sin dejar de mencionar a Sabo Romo, ex caifan que regresó a trabajar con Saúl y Alfonso en este disco.

La cancion alcanzó el primer lugar de popularidad a nivel nacional y es uno de los himnos de la banda, no solo por la manera de interpretar de el "Chato", Saúl Hernández (que habia recuperado un poco de voz debido a intervencion quirurgica), si no por la letra y la gran conjunción musical de las 3 guitarras en la cancion, sin dejar de mencionar el ritmo en la bataca de André y la ejecucion magistral del maestro Romo en el bajo. Está es la mejor alineacion de Jaguares??

Detras de los cerros

En 1996, un año despues de la separación de Caifanes, Saúl (con todo y la garganta destrozada) forma la banda Jaguares, al lado de José Manuel Aguilera (guitarrista que los habia acompañado en Caifanes en la gira "El Nervio del Volcán"), Federico Fong en el bajo y Alfonso André baterista de toda la vida. El primer sencillo de este disco prometia mucho, pero el deterioro en la garganta de Hernández es facil de notar y desde aqui se notó la gran diferencia entre los temas de ambas bandas, más alla de que el guitarrista fuera bueno (Aguilera o Marcovich), donde más se perdió fue en la voz de Saúl, a pesar de que en la cancion los acompaña nuevamente Cecilia Toussaint en los coros. A pesar de todo, es una canción clásica de la banda y del rock en español en general...Pero ustedes que opinan es la mejor rola de JAGUARES?? José Manuel Aguilera es el mejor guitarrista que ha acompañado a Saúl? Jaguares nunca debió existir?

Aqui no es asi..

Bueno, para mi esta cancion, es la joya de la corona: "Aqui no es asi" es a mi gusto la mejor rola de CAIFANES, a pesar de que para este album titulado "El nervio del volcán", la banda estaba conformada en trio por Saúl, Alfonso y Alejandro Marcovich en la guitarra.

La combinacion de la letra (muy identificada con lo mexicano, con todo lo que habia en este pais -y aun hay- antes de la conquista), la inmejorable ejecucion en la guitarra por parte de Marcovich, y la explosion en la bateria y percusiones por parte de Alfonso André, acompañados por los coros de Cecilia Toussaint, hacen de esta cancion, una verdadera obra de arte.

No dejes que...

La tercera cancion de la que les hablaré (si, aun de Caifanes)es "No dejes que..", cancion clásica de la banda, perteneciente al que los críticos consideran su mejor disco "El Silencio".

La cancion es un himno al amor sin duda alguna, las metaforas utilizadas por Hernández esta vez son más elaboradas que en otros temas que la banda habia ocupado como sencillos.

Artitas como La original banda el limón, Manuel Mijares y Jaguares han reinterpretado está cancion, cada uno a su estilo. Pero la version de La original...es de las que mas agrada al publico, de las favoritas en el tributo a Caifanes lanzado en octubre 2010.

Un dato curioso: en el video original de la cancion solamente aparecen Saúl, Alfonso y Marcovich, ya que para cuando lo grabaron, Sabo Romo y Diego Herrera habian dejado la banda. Cuando grabaron la cancion (y todo el disco), aun era la alineacion en etapa ascendiente que conformaban los 5.

La célula que explota

La segunda cancion de la cual les voy a hablar es La Célula que explota, que marcó epoca en el rock nacional, y que impulso a Caifanes a crear canciones como se le diera la gana, ya que cuando sacaron su cancion "La negra Tomasa" (primera rola muy pegada con la cultura y folklor mexicano), la disquera les pregunto que si no podian hacer otras 2 rolas cumbiancheras como esa. El reto para Saúl y compañia era sacar un nuevo sencillo y fué está cancion.

La letra es muy profunda y es la historia de alguien que ama con pasion a su pareja (bueno ese es mi punto de vista) y hay veces que quiere estar con ella y quedarse asi para siempre y otras en las que incluso quisiera matarla, pero a fin de cuentas no importa, lo que importa es que su amor es imparable.

Lo que se rescata en esta cancion es la mezcla entre rock y mariachi y otro dato es que la banda ya era el quinteto formado por Sául, Diego, Alfonso, Sabo y Alejandro Marcovich en la guitarra

Hay veces que no tengo ganas de verte...

Viento...

En 1987, sale a la venta el disco "Caifanes Vol.1", en el cual se inlcuia la cancion "Viento", que consolido este album como un clásico de la nueva oleada de rock en tu idioma. Fue el tercer sencillo de esta banda considerada punta de lanza del movimiento de rock mexicano. La guitarra con la que se inicia estuvo a cargo del mismo Saúl Hernandez, tambien autor de la letra, la cual, es de las mas apegadas al amor y utilizando metaforas muy buenas, es la que recomiendo si se la quieres dedicar a una chica (Viri va para ti) el grupo sonaba muy bien, a pesar de ser solamente un cuarteto conformado por Hernández, Alfonso André, el maestro Diego Herrera en los teclados y el legendario Sabo Romo en el bajo.

Toy Story 3 vs Como entrenar a tu dragon

Una batalla epica en el Oscar por pelicula animada...

En el pasado 2010, dos peliculas animadas llegaron a las pantallas y causaron euforia entre espectadores y cinéfilos, fuesen niñ@s o adultos.Me refiero a "Como entrenar a tu dragon" de los estudios Dreamworks, (creadores de Shrek y Madagascar) y "Toy Story 3" de Disney-Pixar.

En "Como entrenar.." nos cuenta la historia de Hipo, un joven vikingo, hijo del lider de la tribu, una tribu que vivia sometida al ataque de dragones. Hipo es muy joven y diferente a los demas, ya que anhela convertirse en el orgullo de su padre, pero siempre termina causando desastres en la aldea, por lo unico que causa es vergÜenza, hasta que un dia tiene un tiro de suerte.

En Toy Story 3 continuan las aventuras de los juguetes que cautivaron a toda una generacion de niños por ahi de 1995 y que el año pasado, 15 años despues forman la llamada generación Toy Story.
Woody, Buzz y todos los juguetes de Andy afrontan el abandono por parte de su dueño cuando este ha crecido y está a pocos dias de marcharse a la Universidad, por lo que tendran que decidir que será de ellos, si quedarse en el atico de la casa, o buscar nuevos destinos.

Un par de peliculas de muy buena calidad visual y acompañadas de una gran musicalizacion, pero la diferencia radica en esto: "Como entrenar..." es una aventura que al terminar, nos deja un sabor de boca agradable, con ganas de volverla a ver una y otra vez, en cambio Toy Story te pega duro, te deja con mucha nostalgia y a muchos incluso los hace llorar en la escena en la que Andy...bueno no les cuento mejor veanlas y voten cual es su preferida..

El Regreso de Una leyenda

Un dia que estaba en mi casa jugando Risk con mis amigos, me llegó un mensaje de una amiga rockera a mi celular: "YA ESTÁ EL CARTEL DEL VIVE, CONFIRMADO CAIFANES". Mi reaccion fue saltar de gusto, he sido fan de ellos y de Jaguares (banda que el vocalista,Saúl, decidió formar despues del rompimiento de Caifanes), por lo que de inmediato, prendi la Lap y me conecte a internet, en la pagina oficial era la noticia del dia, pero no solo ahi, en todos los servidores de noticias, por lo que me pregunte:

"Wow¡¡ mi banda favorita realmente es noticia¡¡"

A 15 años de su desaparición sigue sonando, en la mente y en el corazon de mucha gente; sus canciones formaron parte de la vida de mucha gente, gente como yo, que aunque nunca nos tocó escucharlos en vivo, tenemos muy presente sus letras y metaforas.

La banda tocará en un escenario junto a bandas de la nueva generacion, por lo que lo bueno será que los jovenes se vean influenciados de nuevo por estos musicos que son realmente talentosos.

Como buen fan yo ya tengo mis boletos y tu?....